La soledad significa enfrentarse a uno mismo,
hablar con los otros.
Mirarse a uno mismo, a los otros;
luchar.
A veces, está matando
Al que más se parece a ti,
solo porque no se parece a ti.
La soledad mata.
…
La soledad es tu perdición para ti mismo.
…
(Hasan Ali Toptaş )
Inocente; Lo que comienza con dolor termina con una venganza que cuelga del techo. Cuando terminé “Los últimos días de la inocencia”, recordé la siguiente frase que Shakespeare (2017) hizo decir a Hamlet: “Esto es lo que sucederá, así es”.
La última novela de Selahattin Yusuf, "Los últimos días de la inocencia", puede discutirse en el contexto de su relación con la soledad, así como de la relación entre el odio-placer y la muerte, a la que frecuentemente nos referimos en psicoanálisis.
Comencemos con el tema de "Soledad". La soledad en la novela se destaca principalmente como un anhelo de algo "absolutamente perdido" más que como el sentimiento de "no ser visto ni notado". Observamos que el personaje Inocencio, que da color y tema principal a la novela, intenta encontrar refugio para sí mismo frente a los puntos muertos y la desesperanza de su situación. Al final de la historia, somos testigos de escenas donde el mundo y el "estado emocional" de Innocent se desbordan de una manera impactante. Inocente sólo puede superar su dolorosa soledad "dejando de verla". La destrucción pasa así de la fantasía a la realidad. Llama a algo que no se puede superar cuando se abstrae en un área manejable, como si se concretizara y cambiara el plano de la realidad.
Sigmund Freud, cuyos análisis continúan manteniendo su importancia en nuestro tiempo, hizo proposiciones muy importantes en 1905. En un artículo fechado, o más bien en una memoria, se resume la soledad de la siguiente manera: “Debo mi conocimiento del origen de la ansiedad infantil a un niño de tres años. Cuando estaba en una habitación sin luz, lo escuché gritar: '¡Tía, dime una cosa, tengo miedo, porque aquí está muy oscuro!' Su tía le responde: '¿De qué te servirá esto si no puedes?' ¿Me ves?' El niño dice: 'Déjalo ser', 'Cuando alguien habla, se vuelve brillante...'” (p. 224). Este niño Este estado de ansiedad es un hecho del que nunca podremos deshacernos por completo a lo largo de nuestra vida. La ansiedad en cuestión es básicamente un estado emocional que surge en una etapa muy temprana debido a la posibilidad de la ausencia del primer objeto, es decir, la madre.
Uno Una de las expresiones de "Los últimos días de la inocencia" revela la soledad de la manera más llamativa: "Cuando una persona está lo suficientemente sola, sólo entonces puede haber dos personas..." Esto nos recuerda el concepto de "el capacidad de estar solo" de D. W. Winnicott, el pionero de la teoría de las relaciones objetales. Según Winnicot (1958), esta situación se entiende como la capacidad del niño de sentirse solo cerca de alguien, en lugar de estar solo al lado de alguien. Pero, por tanto, la base de la capacidad de existir por sí misma se basa en una paradoja. Porque la naturaleza de la relación entre el bebé y la madre, que existe por sí sola, es paradójica. Winnicott llama la atención sobre esta paradoja. Dice: "Sin embargo, existe una deficiencia en la capacidad de existir por sí solo en presencia de otra persona, lo que puede ocurrir en una etapa muy temprana, cuando la inmadurez del ego se equilibra naturalmente con el apoyo del ego proveniente de la madre". (pág. 417). Con el tiempo, el bebé introyecta a la madre que apoya su ego y de esta manera le resulta posible existir por sí solo. Entonces es a través de esta relación con la madre interior que hace posible existir por sí mismo y disfrutar de estar solo. La soledad depende en gran medida de la naturaleza, forma e intensidad de la relación con esta madre interior. Podemos decir que el resultado natural de este enfoque también arroja luz sobre la naturaleza de la convivencia con el otro. Por ejemplo; Hay que tener en cuenta que la intolerancia a existir en solitario del personaje, que no soporta la soledad, puede derivar también de su incapacidad para interiorizar la convivencia con el otro (aquel que sustituye a la madre).
La soledad que nos hace sentir el personaje en la novela, sin duda, nos recuerda a su relación con su madre. "Aún no había tenido una relación, todavía no estaba arruinado". Cuando leí esta frase, surgió en mi mente una curiosidad sobre el contenido de la relación entre el héroe, que se quedó solo entre la multitud, y por otro lado, no podía sentir la soledad internamente y no podía hacer frente a su soledad, con su madre. Así es como se establece una relación. ¿Era Dar realmente peligroso? ¿Dónde estaba el objeto interior de Inocencio, su "madre", que era buena y podía mantenerlo con vida? ¿Por qué nunca se mencionó a su madre en la historia cuando sus conflictos con las mujeres y su "incompetencia" crónica en sus relaciones eran tan intensos y centrales?
Al lidiar con la soledad, Es necesario considerar las fuentes de muerte y placer a las que recurre el personaje. En su texto titulado "Más allá del principio del placer" (2001), Freud quiere revelar el poder espiritual de la muerte. Después de la década de 1920, cuando se centró fuertemente en el concepto de "narcisismo", Freud llegó al punto de que las fuerzas libidinales por sí solas no serían suficientes para el desarrollo espiritual y que también se le debía agregar la pulsión de muerte. Según él, todo debe considerarse junto con su opuesto. La energía libidinal y el destructivo y poderoso "impulso de muerte" que actúan como antagonistas trabajan juntos. Así, estos dos impulsos, cuyas orientaciones son opuestas, funcionan de forma inseparable a lo largo de la vida. En “Play and Reality” (1971), Winnicott menciona que el sujeto debe destruir el objeto y renunciar al objeto madre interno para poder establecer una relación como una persona separada del objeto, lo cual es un montón de reflexiones sobre el uso del objeto. Además de estas ideas, Thomas H. Ogden (2017) afirma que es fundamental que el objeto sobreviva como un objeto madre externo real “vivo”, “que respira”, “emocionalmente sensible” en el proceso de “ser destruido porque es real, y se vuelve real porque se destruye”. Mencionó que es importante y que inevitablemente se destruye durante el proceso de desarrollo que lleva al bebé al uso de objetos. Según René Roussillon (2013), nada se crea sin destrucción. Para que se forme algo nuevo, es necesario destruir su estado anterior. Tanto el metabolismo físico como el acto de incorporación espiritual requieren la introducción de procesos destructivos. Por lo tanto, en este punto, es necesario centrarse no en la destructividad en sí, sino en lo que se hace con esta destructividad y hacia dónde se pretende lograr. Es necesario abordar las formas de expresar y mostrar. La destrucción puede sustentar la vida y también servir a la creatividad. Sin embargo, si volvemos a la novela, las fuerzas destructivas y creativas en la psique de Masum, es decir, la muerte y la libido, se crean de una manera que apoya la vitalidad y predice. No funciona dentro de una dialéctica plausible. Por tanto, podemos decir que la pulsión de muerte domina a la pulsión libidinal en la novela. Es interesante observar esto a lo largo de los típicos paisajes de obsesión que se muestran a lo largo de la novela.
Al pensar en las fuentes de la pulsión de muerte del personaje, es necesario centrarse en el tema. de obsesión, que está estrechamente relacionada con ella. “Dispuso las piedras como si pudiera encontrar entre ellas el orden perdido de su vida”. Antes de examinar más de cerca a Inocencio, quien desarrolló una relación obsesiva con las piezas buenas de la cafetería, me gustaría centrarme en las ideas de Freud sobre la obsesión. Según Freud (1920), las obsesiones, hábitos y rituales están vinculados a la pulsión de muerte. Freud descubrió la pulsión de muerte a través de la compulsión de repetición. Evaluó la repetición persistente de las obsesiones como resultado de la pulsión de muerte. Lo que abre y amplía aún más la brecha entre Innocent y su vida es que los continuos esfuerzos del personaje por aferrarse a la vida fracasan cada vez. La adicción de Innocent a su ideal, su oscura determinación de hacer la película artística que quiere hacer, cuando se combina con la obsesión por las emociones que giran en torno a Handan, revela el contexto de la pulsión de muerte. En otras palabras, deberíamos hablar de una destructividad mortal en lugar de una vitalidad libidinal.
El familiar núcleo difícil de las relaciones entre hombres y mujeres se revela con impresiones, observaciones y análisis detallados. a lo largo de la novela. Aquí, su "borracho de libertad"; Creo que es necesario centrarse en el personaje de Handan, que se encuentra en un estado de éxtasis que Masum describe como "libertad adolescente". La relación de Handan con su padre se muestra de una manera muy patética. “Del Khan al que no se le permitió nacer, al que se le abandonó…” Pero nació de todos modos. En primer lugar, al principio parece que todos fueron traídos al mundo con un derecho natural, con un permiso especial del Khan. Como resultado de esto y de la terrible lesión a su orgullo sexual a una edad muy temprana, Handan es un personaje que se desborda desde dentro de sí mismo, no se puede enjuagar, fluye, se derrite, se evapora, se desintegra, se integra y siempre se pasa por alto. Por tanto, Masum, que no es fuerte y no puede establecer ningún vínculo más que la obsesión, tiene una relación con Handan. No es de extrañar que él no pueda participar en su vida. La carta que Handan escribió a su amiga psiquiatra, que algún día querrá tratar también a Innocent, y que a menudo contiene "vacío", apunta a esta herida sin cicatrizar, "el lugar que acabó también con Innocent". El autor toma la palabra aquí: “La brecha no se pudo cerrar. El vacío que se abrió en el interior de la mujer se estaba comiendo a las personas, comiendo al amor, comiendo a los hombres, comiendo la vida. Este fue el pozo que se tragó a Masum..." Inocente intenta persistentemente conectarse con las cosas que no puede entender y que siempre le sorprenden. De hecho, esto señala la distancia insalvable entre todo y el Inocente; a la distancia que nunca se cierra entre su vida y su desesperación. Por tanto, de nada sirve que su amigo común, el psiquiatra (Sander), "rompe en pedazos la desesperación y la llena de medicina de sugestión..." para que Innocent sobreviva. El “psicoanálisis” no es ni puede ser suficiente para cerrar las “distancias” de Inocente.
Hay una cosa más. Esta "película artística", que parece ser la única "conexión" entre Masum y la vida, debe tener un significado especial. La obsesión cinematográfica aquí parece simbolizar la propia vida de Masum, en la que no puede contar una historia ni crear un "juego". Un juego de la vida que termina en la desesperación. Por ejemplo, el autor dice: "Hacer que uno pierda su huella, fingir que no vive en este mundo donde todos quieren dejar una huella, buena o mala..." Esto parece más un deseo de ser "visto por última vez" que un deseo de ser visto o de superar la soledad. En otras palabras, es una imagen orientada a la muerte, no a la vitalidad.
Entonces, según la novela, ¿por qué la muerte es un sentimiento tan intenso para Innocent? Tal vez quería escapar del hechizo de la muerte reflejando sus resentimientos en Handan, convirtiéndola en una especie de portadora de su quebrantamiento. Quizás la propia Handan era un juego mágico y una sólida trampa mortal para Masum.
Aparte de todo lo demás, la pasión u obsesión de Masum por existir completamente en la mente de Handan. Lo que hace que esto sea interesante en la novela es, por supuesto, que se imagina como un sentimiento de "venganza". Puede que no sane la herida de Inocencio, pero sigue siendo útil escuchar Hamlet de William Shakespeare (2017):
“Existir o no existir es la cuestión. ¡Ésta!
Du
Leer: 0
